„Kontroverzní“ módní estetika, která se vrací

Buďme upřímní: V dnešní době je běžné, že trendy jsou označovány za kontroverzní, ale žádné hnutí nesplnilo tento popis tak jako grungeová móda 90. let. Ať se vám to líbí nebo nenávidí, nikdo nemůže popřít, že grunge byl v posledním čtvrtstoletí jednou z nejtrvalejších estetik v módě. Zatímco někteří ve světě módy mohou otevřeně považovat grunge pouze za temnou fázi 90. let, pravdou je, že rozcuchaný vzhled byl určující součástí poslední dekády módy (a dalších). Bylo pojmenováno po rebelském hudebním žánru, který spojil pop-rock a heavy-metal a začal jako stylové hnutí vázané na malou subkulturu, která se od té doby stala mnohem více. Bez grungeové hudby by tolik současného kulturního ducha doby nebylo stejné.

Ale uznání důležitosti grunge módního hnutí nějakou dobu trvalo, zvláště s ohledem na počáteční odpor, který zaznamenalo během 90. Ale nenechte se mýlit: Grunge už není v některých koutech světa tak kontroverzní. Argumentovali bychom, že to nikdy nebylo relevantnější, protože se nejen znovu objevilo v nedávných kolekcích na dráhách, ale také bylo přepracováno v širší popkultuře. Na sociálních sítích jsme viděli grunge adaptovaný do jiných subkulturních stylových hnutí, jako je např módní hnutí alt-dívek, vzestup darebáků-oblékání éry, a dokonce aspekty ' spratka ' estetika. V podstatě grunge byl (a nadále je) plánem pro kultura . Ale pokud nejste obeznámeni s historií tohoto kulturního hnutí, budete chtít pokračovat ve čtení.

Nyní rozebereme některé původy této módní estetiky, proč se grungeová móda 90. let opět stala relevantní a klíčové kousky, které budete potřebovat, abyste si osvojili vzhled. Nazujte si bojové boty (nebo Converse ) – je čas se do toho pustit.

Co je to grunge móda?

Uveďme to na pravou míru: Grunge není jen módní trend; je to odlišná subkultura zakořeněná ve vzpouře. Grunge byl definován vzestupem skupin Gen X jako Nirvana a styl je často připisován zesnulému zpěvákovi skupiny Kurtu Cobainovi. Na rozdíl od bývalých hvězd minulosti hudebníci grungeového hnutí nedodali tradiční rock'n'rollovou atmosféru. Místo toho byl jejich přístup k osobnímu stylu svázán s jejich politickými názory. Grunge hudba byla prostředkem, kterým umělci mohli vyjádřit svou apatii ke kapitalismu, takže jejich oblečení také odráželo tuto perspektivu. Muzikanti grunge často vypadali úplně rozcuchaně a měli na sobě to nejpytelštější možné oblečení, které vypadalo jako z místního sekáče.

Ačkoli některé aspekty tohoto hnutí stylu mohou být podobné jiným alternativní estetika (jako je goth nebo punk), jeho původ a pocit jsou zcela odlišné. Během rozkvětu heavymetalové hudby v 80. letech kapely necestovaly po každé části Spojených států, konkrétně po pobřeží Seattlu. To vyústilo ve vytvoření subkulturního hudebního žánru, který byl v té době přímo proti širším alt hnutím. Co ale katapultovalo grunge z malé subkultury na jedno z nejvýznamnějších stylových hnutí v posledním čtvrtstoletí? Můžete poděkovat (nebo proklínat) módní dav. Bez převládání grungeové estetiky v nejvyšších patrech filmu a módy by tento trend nikdy nezachytil masy – to samozřejmě nepřišlo bez počátečních výzev.

Jak se grungeová móda stala populární?

Dávno předtím, než se grunge dostal do módy (a potažmo i širší populace), jeho první vpád do hlavního proudu probíhal hlavně v rámci Hollywoodu. Grunge se stal neoficiální uniformou pro glitterati té doby – viděli jsme některé z nejplodnějších stylových ikon 90. let, které se inspirovaly sportem grunge, včetně Winony Ryder, Courtney Love, Drew Barrymore a dokonce i Lisy Bonet. Tím, že nosí jejich kožené bundy, roztrhaný denim, trička s oversize páskou a bojové boty, začali normalizovat trend podvracení toho, co bylo považováno za „normální“. Ale to neznamenalo, že se grunge najednou tak rychle uchytil ve světě módy – zpočátku se setkal s veřejným pobouřením. I když tento trend nemusíme považovat za sporný, tehdy se v něm módní dav chytal za perly. (Abychom nezapomněli na nechvalně známou kolekci Perry Ellis S/S 93 Marca Jacobse, která ho stála pozici kreativního ředitele!) I když ostatní labely následovaly a čerpaly inspiraci z grunge do svých kolekcí (viz přehlídka S/S 94 Anny Sui a přehlídka S/S 94 Calvina Kleina), mnoho prestižních publikací odmítlo tento trend pokrýt.

Pokud bylo záměrem neustálé kritiky obklopující hnutí grungeové módy na počátku 90. let snížit jeho dopad, mělo to opačný účinek. Mohli bychom tvrdit, že kontroverze kolem sbírek inspirovaných grunge způsobily, že se zdály, dobře, tak chladič mladším generacím. Nebo alespoň to by se dalo předpokládat s ohledem na úspěch typických „grungeových“ filmů z konce 90. let. Zatímco postoj módního světa ke grunge se donedávna nezměnil, svět zábavy vytlačil tuto estetiku do popředí. Filmy, které představovaly postavy zapletené do (nebo alespoň inspirované) étosem grungeového hnutí, se staly kriticky uznávanými – odkazují na popularitu projektů, jako je např. Bezradný , Wayneův svět , Svobodní , Řemeslo , Reality Bites , Klub rváčů a dokonce 10 věcí, které na tobě nesnáším. V mnoha ohledech tyto filmy položily základy pro to, aby se grunge stal „přijatelným“ v širší kultuře a dále upevňují estetiku do kulturního kánonu.

Je to počáteční základ, který položil zábavní průmysl, který nenápadně ovlivnil módní svět, aby se dostal ke grungeové módě, ale to je jen jedna část příběhu. Ve skutečnosti lze posun, který širší společnost kolem tohoto trendu zaznamenala, vysledovat zpět k tomu, jak se neustále vyvíjí. V průběhu let jsme viděli spoustu příkladů grungeového vynoření na ranveji, včetně jedné z dřívějších kolekcí Hedi Slimane pro Saint Laurent v F/W 13. Ale nejlepší příklady new-age grunge lze nalézt v nedávných kolekcích značek jako Diesel, Marine Serre, Chopova Lowena, Givensace MM6, Marggey.

Spíše než vytváření kolekcí ranvejí, které jsou replikou grunge z 90. let, bylo přepracováno tak, aby bylo trochu riskantnější. Nyní jsou příliš uvolněné siluety mnohem více odhalující, používají se znepokojivé techniky k přidání vizuálních intrik a styl je celkově o něco vyšší. V mnoha ohledech nová provedení tohoto trendu nejen odrážejí to, jak svět módy revidoval svůj vztah ke grunge, ale také širší renesanci, která právě nyní probíhá. Vzhledem k tomu, že tolik hvězd přizpůsobuje grungeovou estetiku svým vlastním způsobem (vzpomeňte si na Charli XCX, Zoë Kravitz, Willow Smith, Kourtney Kardashian a PinkPantheress), není lepší čas, abyste tento trend využili sami. Pokračujte v posouvání, abyste získali rady, jak přijmout grungeový módní trend 90. let pro moderní éru.

Jak přijmout estetiku grunge

Když se chystáte osvojit si estetiku grunge módy, je třeba mít na paměti několik věcí. Zaprvé, významný nájemce tohoto hnutí je o používání stylu k podvracení mainstreamové kultury – je to všechno o nepřizpůsobování se, takže je nutné podstoupit několik rizik. Pokud jste však nevyrostli na poslouchání Pearl Jam, Nirvana a Soundgarden, investice do několika každodenních základních věcí je druhým nejlepším způsobem, jak tuto energii využít. Včetně mainstreamových obrázků grungeové módy 90. let obnažené flanely, androgynní slipové šaty, oversized trička, volný denim, mikiny a kulichy. Některé ženy se během této éry také rozhodly kombinovat více „dívčích“ věcí, jako jsou vypasované šaty pro panenky, vesty, náhrdelníky z obojku a platforma Mary Janes. Ale primárně se tyto grunge vzhledy spoléhaly na styl jako primární způsob, jak využít estetiku – konkrétněji představovaly příliš velké siluety a nadměrné vrstvy. U grunge 90. let to bylo méně o nošení konkrétního předmětu a více o podvracení toho, co se očekávalo.

To bylo evidentní nejen v tom, jak si ikony stylu v té době hrály s proporcemi, ale také s potisky. Na rozdíl od jiných alternativních módních estetik, grungeový vzhled 90. let vždy zahrnoval (a často kombinoval) širokou škálu potisků, jako je pruhy, pléd, leopard a květiny. Alternativně jsme viděli některé stylové ikony, které se rozhodly vzdát se tisků a spoléhaly na texturu, aby přidaly vizuální intriku. Zachování jejich barevná paleta poměrně tlumená , grunge ikony často styl nouzový denim, obnošená kůže a roztřepené úplety – čímž vytváří charakteristický grunge vzhled. Napodobování toho, co módní ikony 90. let nosily během této éry, je samozřejmě snadný způsob, jak přijmout grungeovou estetiku do vašeho každodenního života, ale není to jediný způsob. Vzhledem k tomu, že tolik návrhářů přetváří charakteristické prvky grungeového stylu v nedávných kolekcích na dráhách, není nouze o způsoby, jak přijmout tento trend způsobem, který k vám promlouvá. Dopředu rozebíráme, jak tento trend přijmout, identifikováním sedmi klíčových částí, které budete potřebovat, abyste znovu vytvořili vzhled podle svých vlastních podmínek.

Jestli nějaký kousek dokonale ztělesňuje grungeovou módu, pak je to oversized tričko s grafikou. Nejen, že mnoho hudebníků a modelek pravidelně nosilo trička s kapelou v průběhu 90. let, ale jsou to jedny z mála položek z té doby, které jsou stále přítomné v nedávných kolekcích na dráhách. Zatímco některé nedávné kolekce znovu vytvořily charakteristický grunge vzhled vrstvením více grafických triček na sebe (viz kolekce Givenchy F/W 22), jiné značky zcela přetvořily základní prvky. Nejpozoruhodnější je, že jsme na výstavách Marine Serre S/S 24 a MM6 Maison Margiela S/S 25 viděli stará trička přeměněná na vypasované patchworkové šaty – což dokazuje, že tento kousek je podrážděnější než kdy předtím.

Přestože jsou plédy typicky spojovány s pop-punkovou estetikou, stále jsou významnou součástí grungeového hnutí. Opravdu se nemůžete ohlédnout za hnutím grungeové módy 90. let, aniž byste si nevšimli ikon té doby s nějakým typem kostkovaného flanelu. Určujícím rozdílem mezi tímto estetickým a jinými alternativními pohyby je však to, že kostkované potisky byly často stylizovány ležérněji – např. byly spárovány s volnými džínami, tílkem a mohutnými bojovými botami. Tento přístup je něco, co je stále použitelné dodnes, protože jsme viděli návrháři stylové flanelové košile s jednoduchými bílými tílky a koženými kalhotami nebo košile s knoflíky a džíny s kulatými nohavicemi (viz přehlídky Bottega Venta S/S 23 a R13 F/W 22). I když designéři potisk „oblékli“, vždy se tak děje neformálně prostřednictvím stylingu s kontrastními potištěnými kousky nebo neočekávaným svrchním oděvem – jak je ukázáno na přehlídkách F/W 22 a Chopova Lowena S/S 25 společnosti DSquared2. Prostřednictvím stylingu návrháři ukázali, že každý kostkovaný kousek může být inspirován grunge, samozřejmě s trochou kreativity.

The second step in embracing the '90s grunge fashion aesthetic lies in leaning into the preconceived notions that grunge fans have an overall 'disheveled' approach to dressing. Frankly, there's no better way to do that than wearing anything distressed—albeit slashed denim, worn-in leather jackets, tattered tank tops, unraveling knitwear, etc. Because so much of the grunge movement was brought to life by lower-to-middle-class artists in Seattle, having truly worn-in pieces is the easiest way to embody this movement entirely. Plus, if we're being honest, we've seen some of the coolest distressing techniques used in recent runway collections—most notably in Diesel's S/S 24, MM6 Maison Margiela's S/S 23, and Ann Demeulemeester's F/W 24 shows.

Kromě nouzových oděvů je zde ještě jedna podstatná součást alt-módní estetiky: skládané šperky. Poprvé jsme viděli výrazné šperky, konkrétněji mohutné náhrdelníky, vrstvené prsteny a dokonce i kousky s polostrašidelnými motivy (např. dýky, kříže, lebky a pavouci), které se staly synonymem pro grungeovou módu 90. let, když byly spatřeny na ikonách stylu té doby. Od té doby zůstaly drsnější šperky tím nejsnazším způsobem, jak každý každodenní základ křičet „grunge“ – jako další důkaz jednoduše odkažte na nedávné kolekce ranvejí Versace, Acne Studios, Marine Serre a Chopova Lowena.

I když je snadné předpokládat, že grungeová estetika nemusí být nutně „dívčí“, není to úplný obrázek. Zatímco samotné stylové hnutí bylo inspirováno několika muži v hudbě, nejslavnější ženy 90. let daly grunge svou podvratnou pověst prostřednictvím svého stylu. Spíše než dodržování genderových norem v oblékání v té době ženy často braly „nabírané“ věci a vyvolávaly v nich pocit, že jsou inspirovány grungeem; ukázkovým příkladem je popularita slipových šatů. Hvězdy jako Kate Moss, Lisa Bonnet a Drew Barrymore způsobily, že tyto šaty působily méně formálně tím, že je spojily s „neleštěnými“ kousky – představte si: nadměrně velké flanely, nouzový úplet, kožené bundy, bojové boty, plátěné tenisky a rozcuchaný krásný vzhled. Při oblékání slipových šatů tyto ženy vnesly do estetiky dualitu a připravily půdu pro to, aby styl vládl ve světě módy. Od té doby byl základ téměř každou sezónu přetvářen prostřednictvím různých odstínů, textilií a dokonce i stylů. Mezi nedávné příklady patří ultra průsvitné slipy, které jsme viděli na výstavách Givenchy F/W 22 a Coach S/S 24, nebo jednoduché krajkové slipy, které byly náhodně upraveny s kožichem, maskou na oči a otevřeným kufrem na výstavě F/W 24 v Markgong. Celkově každý z těchto vzhledů dráhy sloužil jako připomínka toho, že grunge je skutečně pro dívky.

Buďme upřímní: grunge nebyl vždy považován za „dobře“ vypadající trend, ale o to jde. Základem grungeového hnutí a potažmo i vizuální estetiky bylo ztělesnění anti-establishmentového ducha, který se bouří proti představám o slušnosti. Žádný jiný kousek nehraje do tohoto étosu tak jako oversized mikina. Poslouchejte nás: mikiny mají všechno! Jsou jedním z mála přímočarých základních prvků, které čerpají inspiraci z tolika základních prvků této estetiky. Nadměrné siluety? Kontrola. Nouzové textilie? Kontrola. Tlumené barvy? Mohli bychom pokračovat, ale ušetříme tě. Pokud si z přečtení tohoto odstavce odnesete jen jednu věc, budiž, že při pokusu o začlenění prvků inspirovaných grunge do svého šatníku není lepší koupit. Je to nejjednodušší způsob, ale také je to svým způsobem nejvíce vzrušující. Viděli jsme, že tolik nedávných kolekcí na dráhách našlo způsoby, jak udělat z tohoto „nudného“ každodenního předmětu avantgardní experimentování s texturou, barvami a stylingem – viz Y/Project pro Versace až po přehlídky KNWLS až Acne Studios výše. Je to jasná připomínka toho, že vypadat dobře ne vždy vyžaduje ty nejnáročnější věci.

Pokud něco může demonstrovat, jak může být grungeová estetika přizpůsobivá něčím preferencím, pak je to obuv spojená s touto dobou v módě 90. let. Na rozdíl od jiných trendů byla velká část grungeového étosu v rozporu s vysokou módou v té době, což se nejvýstižněji odráželo v androgynních stylech bot, které tato podskupina nosila. Obuv, kterou si hudebníci a modelové vybírali, sahala od příležitostných kopaček (myslím: Vans nebo Converse) až po robustní bojové boty značek jako Doc Martens nebo Timberland. V mnoha ohledech je vrozená přístupnost této estetiky (především prostřednictvím bot) tím, co z ní dělá trvalý zdroj inspirace pro návrháře. Ať už v Coach, Zadig